100 DICAS DE FOTOGRAFIA PARA INSPIRAR E MOTIVAR

Uma lista de 100 dicas de fotografia que aprendeu ao longo dos anos. A lista é muito interessante, inspiradora e educativa tanto para quem está começando quanto para os fotógrafos mais experientes:

1. Nunca fotografe com a intenção de ficar famoso.
2. Curta o que você está fotografando.
3. Prepare-se, carregue as baterias no dia anterior e confira se o cartão de memória está vazio e na câmera.
4. Sempre leve um casaco.
5. Preste atenção aos seus pensamentos e emoções quando estiver fotografando.
6. Tenha metas que você possa cumprir.
7. Escreva dicas de fotografia, porque escrever também é aprender.
8. Nunca saia para fotografar sem um tripé, sua mão nunca será mais firme do que ele.
9. Fique satisfeito com as pequenas evoluções.
10. Faça amizade com outros fotógrafos.
11. Primeiro observe com o coração, depois com a câmera.
12. Sempre fique calmo.
13. Aceite e reconheça que você costuma se superestimar.
14. Perspectiva é o segredo.
15. Dedique-se a fotografia, e nunca se intimide, não há nada que você não possa aprender.
16. Participe de fóruns e comunidades sobre fotografia.
17. Mantenha sua câmera limpa.
18. Nunca se compare a outros, melhores ou piores.
19. Encontre o seu estilo e o desenvolva.
20. Tente compor mais e disparar menos.
21. Procure e aceite criticas sobre suas fotos.
22. Faça algo diferente para renovar a sua criatividade.
23. Inspire-se no trabalhado de outros fotógrafos.
24. Critique honestamente, mas com respeito.
25. Peça a opinião do seu namorado, namorada e familiares.
26. Não copie o estilo de outros fotógrafos.
27. Seja ousado.
28. Preste atenção a proporção áurea.
29. 50mm  rocks!
30. Tire auto-retratos.
31. Leia livros sobre fotografia.
32. Tente melhorar sua fotos de paisagens, inclua uma pessoa (talvez você).
33. Toda sessão de fotos será diferente do que você espera (melhor, pior ou apenas diferente).
34. Preste atenção as curvas e linhas em S.
35. Sempre fotografe em RAW.Final de tarde em Londres

36. Mantenha o sensor limpo, assim você economiza tempo na edição.
37. Descubra as coisas que você acha atraente

Estacão de metro em Londres

38. Leva tempo para tornar-se um bom fotografo (mais do que você imagina).
39. O melhor equipamento é o que você tem.
40. Você pode tirar fotos de tudo.
41. Conheça e quebre as regras.
42. Preste atenção aos diferentes tipos de luz nas partes diferentes do cenário.
43. Os olhos sempre se movem para o ponto de mais contraste.
44. Nuvens aumentam a atmosfera das paisagens.
45. Comece um Blog.
46. Aceite elogios e sempre agradeça.
47. “Que foto bonita” não é o melhor comentário.
48. “Incrível” também não é muito útil.  Tente ser mais específico, diga algo sobre o que você gosta ou não em uma foto.
49. Você não é a sua câmera.
50. Faça uma pergunta no final da descrição de sua foto para iniciar uma discussão.
51. Volte regularmente as suas fotos antigas, quando mais fotografar mais gemas escondidas por lá você vai encontrar.
52. Sempre deixe claro qual é o ponto de principal (que atrai o olhar) da sua foto.
53. Nenhuma imagem é melhor que a outra.
54. Todo mundo tem que começar pequeno.
55. A sua opinião sobre fotografia é importante.
56. Deixe comentários engraçados, mas com significado.
57. Fale sobre as suas experiências com seus amigos fotógrafos.
58. Concentre-se no seu objetivo.
59. Participe de concursos.
60. Edição = melhorar a sua imagem para um resultado melhor.
61. Tente fotografar mais em modo manual.
62. Use HDR somente quando for extremamente necessário.
63. Sempre  lembre-se do que você aprendeu.
64. Nunca fotografe alguém que não que ser fotografado.

 

65. Sempre olhe para todos os lados, as vezes a melhor imagem está atrás de você.
66. A foto é quem está atrás da câmera, e não a câmera.
67. Erros são permitidos. Quando mais erros, mais você aprenderá!
68. Quando você tiver uma ideia e logo em seguida pesar “hmm, não vai ficar bom”, faça mesmo assim. Se tiver em dúvida sempre fotografe.
69. Entenda e use o Histograma, ele contém informações muito importantes sobre a sua foto.
70. Conheça a sua câmera.
71. Fotografe sempre que puder.
72. Acredite em você mesmo.
73. Não tenha medo de se sujar.
74. Preste atenção na qualidade da imagem.
75. Sua fotografias são um reflexo da sua personalidade (por isso não copie o trabalho de outros).
76. Revise as configurações da câmera antes de fotografar.
77. Agradeça mais profundamente comentários e criticas longas sobre sua foto.
78. Nunca confio no visor LCD da sua câmera, nele a imagem sempre é mais brilhante e nítida.

79. Invista em baterias e catões de memória para diminuir suas limitações.

 80. Aprenda a apreciar momentos agradáveis quando a sua câmera não estiver com você.81. Sempre chegue no mínimo meia hora antes do pôr ou nascer do sol para compor a sua foto.

82. Tente aumenta o seu limite físico e mental. Tire mais algumas fotos quando você pensar “é o suficiente”.
83. Preste atenção as formações das nuvens, e se possível espere até que se encaixem perfeitamente  na sua composição.
84. Visite os mesmo lugares sempre que possível, a luz nunca é mesma.
85. Imprima sua imagens no tamanho de posteres. Você vai adorar!
86. Calibre o seu monitor. Trabalhar com um monitor descalibrado é como estar com alguém que você não confia, nunca acaba bem.
87. Não se importe muito com o que outros pensam sobre sua foto, e importante é a sua satisfação (mas sempre tente melhorar).
88. Nunca de broncas em você mesmo. Aprenda com seus erros, olhe sempre pra frente e nunca pra trás.
89. Lute contra a sua preguiça. A criatividade começa com disciplina.
90. Pergunte-se: O que eu quero transmitir com minhas fotos?
91. Sempre tente inovar, junte idéias novas sobre fotografia que te fazem perguntar: porque não?
92. Procure alguém que possa te ensinar e dar dicas.
93. Fotografia nunca é uma perda de tempo.
94. Sempre existirão pedras no caminho, não desanime.
95. Sempre haverá pessoas que não gostam do que você está fazendo.
96. Henri Cartier-Bresson estava certo quando disse “Suas primeiras 10,000 fotos serão as suas piores”.
97. Uma câmera melhor não significa melhores fotos.
98. Sempre tenha impressão em mente quando estiver editando sua fotos.
99. A fotografia é justa, suas melhores fotos sempre terão mais reconhecimento.
100. Escreva sua própria lista de 100 coisas que você aprendeu durante sua jornada fotográfica

Saber mais :

https://www.eduardo-monica.com/new-blog/dicas-fotografia-iniciantes

https://www.dicasdefotografia.com.br/

 

EQUIPAMENTOS PARA FOTOGRAFIA QUE TODO PROFISSIONAL DEVE TER

O grande privilégio de trabalhar com equipamentos para fotografia profissional pode, também, ser uma fonte de dúvidas para o fotógrafo. Diante da grande variedade de acessórios que se pode agregar a um kit, como fazer escolhas certas?

No post de hoje, vamos contar o que é essencial e o que, definitivamente, não pode faltar no kit de um profissional da fotografia. Quer saber quais os são os primeiros investimentos a serem feitos para ter um equipamento completo? Acompanhe!

1. Câmera e lente(s)

Esse é o ponto de partida. Se estamos falando de fotografia profissional, é inevitável que falemos de câmeras DSLR ou mirrorless, que, por sua vez, possibilitam a troca de lentes, encaixe de flash e regulagem mais abrangente.

A escolha da melhor câmera muitas vezes é uma pesquisa de custo-benefício. Para fotografia profissional, as câmeras tipo full frame são preferíveis. Isso porque geralmente elas têm sistemas bem desenvolvidos, construção resistente, mais funcionalidades e se comportam melhor em condições adversas, como situações com a falta de luz.

Ao comprar uma câmera, ela acompanha, na maioria das vezes uma lente, denominada lente do kit. De maneira geral, essas lentes são lentes zoom, que cobrem distâncias focais diversas.

Frequentemente, a lente que acompanha uma câmera é a 18-55mm, que cobre desde um campo de visão grande angular (em 18mm) até um normal (em 55mm). Também é comum ver lentes 18-135mm no kit, que atingem uma distância focal de teleobjetiva.

As lentes do kits atuais conseguem um desempenho de imagem melhor do que as de gerações anteriores, com o aperfeiçoamento de seus sistemas internos e qualidade de materiais. Contudo, por exigências de maior qualidade no trabalho ou até adequação a novas propostas, a aquisição de uma nova lente pode ser necessária.

Assim, uma boa segunda lente é a 50mm 1.8, que, com sua abertura alta, permite fotografias em luminosidades mais baixas e com alta profundidade de campo, o que gera o desfoque no fundo da imagem. Além disso, há várias opções a preços bem acessíveis, na média entre R$ 400,00 a R$ 500,00.

2. Bateria reserva

A bateria de uma câmera DSLR costuma ter um bom tempo de duração, mas ainda assim não custa prevenir e ter em mãos uma segunda bateria. Imprevistos como esquecer de carregar a bateria principal ou, talvez, um ensaio que demore mais para desenrolar, podem ser resolvidos com uma bateria reserva.

Um equipamento interessante no que diz respeito à bateria é o grip, um periférico encaixado debaixo da câmera que comporta duas baterias. Assim, o gasto de energia para cada bateria é reduzido e a autonomia da câmera é aumentada.

Uma observação essencial é nunca esquecer de manter todas as baterias carregadas antes de um trabalho!

3. Cartão de memória reserva

Sem cartão de memória, não há ensaio. O cartão é uma das partes mais sensíveis do equipamento para fotografia, pois está sujeito a corrupção de arquivos, defeitos de transferência e mau contato, por exemplo, além da limitação do espaço.

Especialmente quando se fotografa em formato RAW, o problema do espaço é ainda mais relevante. Se um ensaio acabar rendendo mais material que o esperado, ter um cartão a mais elimina a preocupação com memória e deixa a criatividade fluir sem obstáculos.

4. Flash, rebatedor e rádio

Ter um flash à disposição não é necessário apenas para ensaios e eventos noturnos. Em muitas situações, até em trabalhos ao ar livre, confiar apenas na luz natural pode não ser tão prático quanto ter um controle sobre a luminosidade das imagens.

A quantidade de nuvens no céu e o horário, posição e intensidade do sol, por exemplo, podem gerar sombras e efeitos indesejados no resultado da foto, o que é especialmente preocupante quando se está trabalhando com um modelo e retratos.

Portanto, um flash é ideal para preencher espaços de baixa luminosidade na imagem e dar destaque a elementos específicos nele. Nesse sentido, utilizar um rebatedor é bastante útil para dar preenchimento de luz em pontos escuros quando o sol for um foco de luz mais dura. Além disso, posicionar um flash acionado por rádio com sua luz difundida ou rebatida ao lado do modelo é uma solução bem eficiente nesses casos.

5. Tripé

O tripé pode ser utilizado tanto para apoiar a câmera quanto o flash ou um rebatedor. No exemplo que demos no tópico anterior, o fotógrafo pode ficar com a câmera móvel, em mãos, e seu modelo em um ponto ao lado do flash posicionado no tripé.

Tripés do tipo Gorillapod têm sido itens bastante utilizados como equipamentos para fotografia, pois oferecem uma base flexível para prender o flash em locais menos convencionais, como postes e corrimãos.

Além disso, o tripé para a câmera é extremamente útil para firmá-la e eliminar movimentos na hora da fotografia, ajudando o fotógrafo a cravar o foco.

6. Material de limpeza

O corpo da câmera e suas lentes tendem a acumular poeira e umidade, independentemente do local em que ficam armazenados. E isso pode comprometer a qualidade da imagem, seja com a presença de partículas indesejadas, ou com o desenvolvimento de mofo por conta da umidade.

Utilizar itens de limpeza como o Lenspen e borrifador de ar é essencial para remover a poeira da lente e do sensor da câmera. Um pano de tecido mais suave, por sua vez, pode contribuir para eliminar a umidade. Não se recomenda soprar a fim de remover poeira, uma vez que algumas partículas de saliva podem ir junto com o ar e formar umidade.

7. Case/mochila

Depois de tudo que dissemos, levar esse equipamento todo na mão está fora de cogitação. Por outro lado, levar tudo solto e se debatendo dentro de uma bolsa qualquer também não é uma opção. Equipamentos para fotografia são frágeis, têm peças de vidro e circuitos sensíveis, que merecem o máximo de cuidado contra impacto e umidade.

Portanto, ao escolher uma mochila para carregar seu kit, procure modelos específicos para fotografia. Elas contam com compartimentos bem definidos, responsáveis por segurar os objetos no lugar e amortecer impactos. Além disso, devem ser impermeáveis para prevenir danos em locais de alta umidade e situações de chuva.

Assim, antes de se aventurar em trabalhos ou gastar seu dinheiro em itens supérfluos, certifique-se de investir nesses equipamentos para fotografia essenciais, para não passar dificuldades e começar um negócio bem organizado.

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Saber mais : https://fotografiamais.com.br/equipamentos-fotograficos/

DICAS

Dicas para tirar fotos profissionais com o telemóvel

As fotografias mudaram muito em pouco tempo. Antes, você tinha uma câmara com filme e depois de fotografar 12, 24, 36 ou 48 cenas precisava levar em um local especializado para revelar os negativos. Em alguns anos, as câmaras digitais invadiram o mercado e tudo isso mudou. Nada mais de filmes e se você quisesse poderia imprimir a foto em casa mesmo. O próximo passo foi a chegada do celular, que passou a difundir a possibilidade de compartilhar todos os momentos de uma vida instantaneamente. Hoje, é comum fotografarmos o que fazemos, onde estamos e até o que comemos. Mas você fotografa bem?
No texto de hoje, preparamos algumas dicas que vão te ajudar a fotografar melhor com o celular e não ficar mais incomodado com o resultado de suas fotos.

CONHECENDO O APARELHO
Antes de começar a fotografar é importante conhecer o que seu celular pode fazer. Alguns celulares podem controlar diversas funções e possibilitam muitas opções de fazer a mesma foto. Por isso, é importante, antes de sair apertando o botão, saber se o dispositivo está calibrado da melhor maneira. Em todo caso, se o aplicativo de fotografias nativo de seu celular não lhe agradar, existem milhares de opções de apps que podem lhe dar mais controle sobre a foto.

SEGURAR O SMARTPHONE
O celular é um aparelho que possui um sensor bastante sensível, inclusive ao movimento. Se antes de fotografar você estiver desequilibrado é possível que suas fotos saiam tremidas ou sem foco. Então, o melhor que você tem a fazer é segurar o equipamento firmemente com as duas mãos e tentar apoiar os cotovelos nas laterais de seu tronco, evitando grandes movimentos de seus braços.

PERCEBENDO A LUZ
A palavra fotografia significa “escrita com a luz”, logo, a luz é a parte mais importante para realizar uma boa foto. Perceba que quanto menos luz há no ambiente, menor será seu controle sobre o foco e talvez seja inevitável usar o flash. Tente não fotografar com um ponto de luz direccionado para a câmara, porque se pouca luz é ruim, muita luminosidade também não ajuda. Nesses momentos você pode usar recursos da câmara para melhorar essa captação.

ISO
ISO é a sensibilidade do sensor, quanto maior o valor do ISO, mais sensível o sensor fica à luz. Em outras palavras, quanto maior o valor mais clara fica a foto. Como o sensor deixa passar mais luz, a foto perde qualidade e pode dar a impressão de granulado. Por isso, evite subir demais esse item.

Exposição
O obturador das câmaras funciona como um limitador. Ele diz quanto tempo de exposição à luz a foto vai ter. Sabendo disso, podemos concluir que quanto maior o tempo de exposição, mais clara ficará a foto e, quanto menor ,mais escuro será o resultado final. Em alguns celulares ou aplicativos e em todas as câmaras profissionais essa contagem acontece em fracções de segundo. Existem fotos tiradas com a exposição em 1/125, ou seja, a foto será tirada em 125 centésimos de segundo. Muito rápido!

Diafragma
Se seu smartphone permitir que você controle essa função, você poderá obter um resultado melhor em suas fotos. Isso porque a luz que passa pelo obturador vem da abertura no diafragma. Nele você consegue regular a quantidade de luz que chegará ao sensor. Mais luz com menos tempo pode significar fotos com fundo mais desfocado e pouca luz com diafragma mais fechado são óptimas opções para fotos de paisagem.

HDR
Essa função é recente em smartphones e significa que o software mesclará duas ou mais fotos tiradas no mesmo momento com configurações diferentes, para juntar o que há de melhor em cada resultado. Mas, se você não puder ajustar o resultado final do HDR, quem fará esse julgamento é o próprio aplicativo e nem sempre gostamos de como ele avalia. Existem apps próprios para isso e você pode controlar melhor essa função. Com poucos cliques você já dominará esse formato de fotografia.

Flash
O flash vai te ajudar em muitas situações, mas é preciso atenção para usá-lo. O flash tem uma limitação de alcance, por isso, não adianta tirar foto em um show da arquibancada com flash que a luz não vai chegar no palco. Você também tem que se preocupar com o assunto da foto. Se você quer fotografar algo distante e utilizar o flash, lembre-se que os objectos mais próximos receberão mais luz e, no final, o resultado pode ser uma foto de algo que você não queria ter como foco.

Enquadramento
A composição de uma foto é muito subjectiva, mas existem recursos que podem ajudar no enquadramento. Alguns celulares e aplicativos trazem a opção de colocar grades na tela para que você possa visualizar a cena com divisões em quadros. Isso facilita para que você saiba a proporção dos objectos na foto.
Outro ponto importante é você arriscar outros tipos de enquadramento, não se limitando a fotografar somente na altura dos olhos. Tente fotografar próximo ao chão, ou do alto de uma cadeira. Opte por fotografar em ângulos diferentes, de cima para baixo, por exemplo.
Lembre-se, sempre, de testar as funções de seu smartphone e procurar outros aplicativos e funcionalidades. Arriscar e testar fazem parte de um processo que fará de você um fotógrafo melhor! 

 

A NIKON ANUNCIOU UMA NOVA DSLR INICIANTE - A Nikon D3400. Ostentando um sensor de imagem de 24 megapixels-C DX-C, e EXPEED 4 Processador de imagem, o d3400 oferece um sistema autofoco de 11 pontos e 5 Fps estourado atirando.

O modelo também apresenta a tecnologia snapbridge para o controle bluetooth e transferência e melhorou a vida de bateria. Na verdade, a nikon reclama que a vida da bateria é duas vezes mais longa que no d3300!

O D3400 está disponível a partir de meados de setembro por £ 400 body-apenas, ou £ 470 com lente de kit de 18-55 mm

Douglas DC-3

 Emprego na Força Aérea Portuguesa

Em 1944, resultante de uma aterragem de emergência em Lisboa, um avião americano deste tipo foi apreendido. Durante a Segunda Guerra Mundial, o estatuto de Portugal como país não beligerante proibia a utilização do espaço aéreo por aviões envolvidos no conflito. Antecipando-se à apreensão, o embaixador americano ofereceu a aeronave a Portugal. A partir de 1958, a Força Aérea Portuguesa adquiriu 29 aviões Dakota provenientes de diversas origens e de vários modelos.
Operaram em missões de carga e transporte de passageiros. Durante a Guerra do Ultramar nas três frentes executaram missões de reconhecimento aéreo, lançamento de pára-quedistas, transporte de feridos, busca e salvamento e até de bombardeamento na Guiné-Bissau.
Com o fim da Guerra do Ultramar foram abatidos ao serviço. Muitos deles foram oferecidos aos novos países africanos, antigas colónias portuguesas.

LICENCIATURA EM FOTOGRAFIA E CULTURA VISUAL

 

Sabias que a Licenciatura em Fotografia e Cultura Visual:

 É a única no mercado que conjuga duas valências: fotografia e cultura visual?

É atualizada constantemente face aos desenvolvimentos mais recentes da tecnologia digital?

 Promove, por um lado, a formação em áreas mais técnico-operativas ao serviço das indústrias de produção audiovisual e, por outro lado, uma vertente mais livre como a da fotografia de autor, próxima das expressões mais criativas das artes plásticas?

Mais do que aprender a fotografar, face aos desenvolvimentos atuais da tecnologia digital, este curso procura formar profissionais da imagem, que se exprimam através dos diversos meios que a Fotografia coloca à disposição?

Possibilita que aprendas a interagir a imagem fotográfica com os vários cenários culturais e audiovisuais?

Foco em áreas essenciais como: técnicas e equipamento (desde a fotografia analógica à digital), temáticas fotográficas ( publicitária, reportagem, moda, jornalismo) e criatividade (foco no próprio projeto, na vertente empreendedora e na abordagem ao vídeo e à realização)

É composta por um corpo docente constituído por profissionais reconhecidos no mercado?

Possibilita que acedas a laboratórios de fotografia que transportam toda a experiência de ensino para uma simulação da atividade profissional (estúdio de fotografia, laboratório de fotografia, sala de impressão, cabine de som)?

Conta com uma exposição final dos projetos no último ano da licenciatura?

 

 Fonte para saber  mais :https://www.iade.europeia.pt/cursos/licenciaturas/licenciaturas/fotografia-e-cultura-visual

 

 

RUINAS ROMANAS DE TROIA

 Conheça o maior centro industrial de salgas de peixe do Império Romano, nas Ruínas de Troia.

Descubra a Ilha de Ácala, como era conhecida na Roma antiga. A poucos minutos da zona central de Troia, viaje no tempo até às ruínas do maior centro industrial de salgas de peixe do Império Romano, ocupado até ao séc. VI. Perca-se pelas fábricas, casas, túmulos e pelos banhos quentes e frios.

Todos os anos são descobertos vestígios, que pode conhecer nas exposições arqueológicas, visitas guiadas e eventos temáticos. No intervalo da praia, do Troia Golf e da Troia Marina, sinta o passado de Troia e as histórias que por aqui passaram.

Ruínas Romanas de Troia

 Episódio sobre a Troia Romana, o maior complexo industrial de salga de peixo do Império Romano, na série Portugal Desconhecido que foi emitido no Canal História.

 Ruínas Romanas de Troia, PORTUGAL

TROIA apresenta o maior centro de produção de salga de peixe do mundo romano, localizado nas ruínas romanas de Troia (Portugal). O percurso de visita convida-o a recuar até ao séc. I d.C. e a conhecer um monumento nacional que sobreviveu mais de 2000 anos, com casas, fábricas, termas, mausoléu e necrópole, que identificam a cidadania romana. Uma parte da história romana em Portugal, aberta à visitas guiadas por nossos guias de turismo profissionais do Troia Resort, na Península de Troia, a apenas 60km (1h) de Lisboa.